Een paar jaar geleden begon het verlangen om muziek te maken weer te kriebelen. Ik heb me altijd prettiger gevoeld bij blaasinstrumenten en tijdens mijn onderzoek naar een geschikt instrument ontdekte ik de Native flute. Ik keek naar allerlei video's en mijn zoon zag hoe onder de indruk ik was van een bijzondere fluit van een Amerikaanse ontwerper. Hij zei: ‘Papa, zo'n fluit moet je echt niet bestellen!’ Waarop ik vroeg: "Waarom niet, Benjamin? En hij antwoordde: ‘Omdat ik er net een voor je besteld heb’.
Daarom staat er bovenaan mijn site www.indianenfluit.nl: "site gewijd aan mijn zoon Benjamin"
De fluit arriveerde een paar weken later en ik raakte steeds meer gepassioneerd door dit prachtige instrument. Mijn collectie breidde zich snel uit met fluiten in allerlei tonen die klaar liggen in mijn kantoor, om te bespelen wanneer ik daar maar behoefte aan heb. Elke ochtend groet ik ze en spreek ik mijn dankbaarheid uit dat ik deze nieuwe dag opnieuw met ze mag delen. Ik speel elke dag, neem elke fluit die ik wil en speel wat in me opkomt. Het belangrijkste advies dat ik kreeg was: als je met je hart speelt, zijn er geen verkeerde noten. 
Dus luister en geniet van elke noot terwijl je speelt. Geniet van het heden, vergeet te denken aan de volgende toon die daarna komt, het komt vanzelf uit je hart en daarom is het altijd goed.

Je vertelde me dat het leren bespelen van zo'n intuïtief muziekinstrument niet zo moeilijk is in tegenstelling tot wat we vaak denken. Dat verbaasde me, kunnen we echt spelen zonder muzikant te zijn? Je bent zelf opgeleid tot Reiki- en meditatieleraar, je leerproces is heel intuïtief geweest, nietwaar?
Arno: In mijn jeugd en ook later heb ik nogal wat muzieklessen gehad en moest ik muziektheorie leren, maar eigenlijk zag ik dat eerder als een handicap dan als een voordeel toen ik de Native American fluit speelde. Dus ik moest leren me geen zorgen te maken over muziektheorie. Dus ik vermijd het spelen met bladmuziek, ik vermijd technische bekwaamheid, ik probeer het los te laten om perfect te willen spelen en ik probeer op een intuïtieve en authentieke manier te spelen. Dit geef ik door aan de mensen die ik ontmoet. Vraag me niet wat de naam van een noot is, maar luister naar hoe het klinkt en hoe je je voelt. 

Ik vraag beginners, voordat ze beginnen met spelen, hun hart te openen en contact te maken met hun fluit. Dit is het belangrijkste, het is de basis van waaruit je speelt, omringd door een energie van liefde. Een energie waarin je jezelf accepteert en waardeert, waarin je ervaart dat verkeerde tonen niet bestaan, want wat uit je hart komt is altijd OK. Als je met je hart leert spelen, is dat altijd goed en altijd mooi. 

Je biedt een mini-cursus aan, aan elke persoon die een Native American Flute koopt. Verder geef je lessen via Zoom of WhatsApp. Kun je ons meer details geven over de verschillende niveaus? 

Arno: Als onderdeel van de mini-cursus die is inbegrepen bij de aankoop van een van mijn prachtige fluiten, leg ik in het kort, per videoconferentie of video-playlist, alles uit wat je moet weten zodat je gelijk kunt beginnen met spelen. We hebben het niet over muziektheorie of partituren, nee we hebben het over je instrument leren kennen, je hart openen en de verbinding maken met je fluit want dat is het belangrijkste. Het is de magie van de ontmoeting die aan de basis van het pad ligt. Daarna leg ik de eenvoudige basistechnieken uit en beginnen we meteen te spelen en ons uit te drukken. Het is het begin van een geweldige reis. Namelijk dat zolang je een instrument bespeelt waarmee je goed verbonden bent, de klank of de melodie altijd mooi zal zijn, zonder uitzondering. Verkeerde noten bestaan ​​voor mij niet. 

Voor degenen die zijn begonnen met spelen, geef ik lessen op verschillende niveaus, maar ik ben me ervan bewust dat we in het leven en in elke activiteit eigenlijk allemaal beginners zijn. Maar we beginnen in verschillende fasen (ik geef de voorkeur aan het woord "fase" in plaats van "niveau", om uit te drukken dat elke fase, elke etappe, dezelfde waarde heeft). In de eerste fase zijn er enkele eenvoudige technieken, bijvoorbeeld manieren van blazen, positie, een eenvoudige melodie maken maar ook het ontdekken en uiten van emoties, vragen of contemplaties. In de tweede fase zijn er enkele eenvoudige nieuwe technieken, ritmeoefeningen, enkele aanvullende noten, ornamenten, samen leren spelen (als je wilt), maar ook meditatieve, helende of spirituele elementen.

De Native American Flute is een mooi muziekinstrument, maar het is ook een meditatief instrument voor ontspanning, welzijn en genezing. Kun je daar iets meer over vertellen? 

Arno: De Native American fluit geeft ons een stem om de melodie van ons hart te verkennen en te ontdekken. De fluit oordeelt niet. Het houdt zich niet aan een verhaal, maar biedt eerder een manier om uit te drukken en te helen wat is. In dit innerlijke landschap van de ontdekking van het lied van het hart wordt het masker van de persoon die ze beweren te zijn verwijderd, de ogen zijn gesloten en de ziel zingt door de fluit. Op deze momenten van waarheid hebben we de keuze om ons van binnen te verbinden, te voelen en te transcenderen.
Het is simpel: we nemen onze fluit en halen diep adem. In de ruimte tussen stilte en de stem van de fluit zoekt het hart een opening. De melodie van het hart danst tijdens dit moment in de lucht, het manifesteert zich en verdwijnt dan voor altijd. De ziel speelt door de vereniging van de adem en de fluit. 

Wat betreft het element "genezing": visionaire artsen zoals Deepak Chopra hebben het verkondigd: "Alles is geluid!" ". Het betekent dat ons lichaam en onze geest kunnen worden geharmoniseerd en gezuiverd door muziek, mantra's of andere sonische manieren. We weten dat alles zich in een "vibrerende" staat bevindt en dat het therapeutische gebruik van geluid een hoogontwikkelde spirituele wetenschap is, gebaseerd op het inzicht dat vibratie de fundamentele creatieve kracht van het universum is. Door zijn trillingen straalt het Universum een ​​fundamentele energie uit voor de mens, die de kracht heeft om te heroriënteren, uit te lijnen en soms zelfs om een ​​intuïtieve uitbreiding te ontwikkelen. De frequenties van de Indiaanse fluit, zoals die van een kristallen klankschaal of Himalaya klankschaal, stemmen zich af op onze eigen trillingsfrequenties en door deze verbinding voelen we dat het lichaam zich harmoniseert en de geest kalmeert. In feite is dit wat we "genezing" noemen : Harmonie vinden, om terug te keren naar de staat van goede gezondheid. Geluidsgenezing is het vermogen van geluidsgolven om bepaalde aspecten van onszelf te harmoniseren en onze spirituele integriteit te herstellen. Zoals een pionier op het gebied van geluidsgenezing zei: "Muziek bezit charmes om het wilde beest te sussen, het kan steen verzachten of een knoestige eik buigen "